गाने लिखने 101: अपने गाने लिखने की यात्रा को शुरू करने के लिए टिप्स

गाने बनाने की दुनिया में गोताखोरी करने में बहुत सारे सवाल हो सकते हैं। आप कहाँ से शुरू करते हैं? क्या महान गीतकार जन्मजात गुणों के साथ पैदा होते हैं? क्या एक महान गाना लिखने के लिए एक महान गायक होना आवश्यक है? ये सभी प्रश्न समझ में आने वाले हैं, जब कोई इस कला को समझने की कोशिश करता है। 

चाहे आप एक पूर्ण नौसिखिया हों या केवल अपने कौशल को सुधारने की कोशिश कर रहे हों, मूल बातें समझना पहला कदम है। गीत की संरचना, गीतात्मक सामग्री, धुनों और लय के मूल तत्वों को समझकर, आप गाने बनाने के लिए एक मजबूत आधार विकसित कर सकते हैं। यह गाइड आपको इन मूल बातों के माध्यम से ले जाएगी और आपकी खुद की गाना बनाने की यात्रा शुरू करने में मदद करने के लिए सरल, व्यावहारिक सुझाव प्रदान करेगी। इसके अलावा, हम आपको दिखाएंगे कि Kits AI आपके गानों को उनके पूरे संभावनाओं तक पहुंचने में कैसे मदद कर सकता है।

1. सामान्य गीत संरचनाओं को समझना

हालाँकि कोई भी सख्त नियम नहीं हैं जिन्हें आपको पालन करना होगा, सामान्य गीत संरचनाओं की मूल बातें समझना एक शानदार शुरुआती बिंदु प्रदान कर सकता है और प्रवाह और श्रोता की भागीदारी में मदद कर सकता है। यहाँ दो परिचित पैटर्न दिए गए हैं जो हम अक्सर सुनते हैं:

• ABAB (वर्स-कोरस रूप): एक सरल और विभिन्न शैलियों में व्यापक रूप से उपयोग होने वाला प्रारूप, यह संरचना दो वैकल्पिक खंडों से मिलकर बनती है। वर्स (A) आम तौर पर कहानी विकसित करता है, जबकि कोरस (B) में “हुक” या यादगार धुन होती है। इस संरचना को शुद्ध लोक संगीत से लेकर EDM तक हर चीज़ में सुना जा सकता है।

• ABABCB (वर्स-कोरस-वर्स-कोरस-ब्रिज-कोरस): लोकप्रिय संगीत में एक और सामान्य गीत संरचना, यह प्रारूप एक छोटी सी पलायन (ब्रिज) की अनुमति देता है पहले अंतिम कोरस की आकर्षक धुन में लौटने से पहले।

2. अपनी कहानी सुनाना

गीतात्मक सामग्री आपके गाने के शब्द होते हैं और यह गाना बनाने के व्यक्तिगत पहलुओं में से एक हो सकता है। बेहतरीन गीतात्मक सामग्री बनाने के लिए यहाँ कुछ शुरुआती-अनुकूल सुझाव दिए गए हैं।

• एक थीम चुनें: निर्णय करें कि आपका गाना किस बारे में है। यह ध्यान में रखना चाहिए कि महान गाने हमेशा आत्मकथात्मक नहीं होते। R.E.M. के माइकल स्टाइप का हाल ही में साक्षात्कार हुआ था, और उन्होंने साझा किया कि अपने करियर के दौरान, जिसमें कई हिट गाने शामिल थे, उन्होंने कभी भी अपने व्यक्तिगत जीवन के अनुभवों के बारे में नहीं लिखा।

• कविता: हालाँकि यह आवश्यक नहीं है, लेकिन कविता योजना का उपयोग करना आपके गीतात्मक सामग्री की संगीतता और यादगारता में जोड़ सकता है। 

• सरल भाषा का उपयोग करें: यदि एक बड़े दर्शकों तक पहुँचने का लक्ष्य है, तो विचार करें कि ऐसे सीधे और संबंधित शब्दों का उपयोग करें जिन्हें लोग पहचान सकें और उनसे जुड़ सकें। 

3. यादगार धुनें

एक धुन संगीत नोटों की एक श्रृंखला होती है जिसे एक एकीकृत तत्व के रूप में महसूस किया जाता है। जब एक धुन बनाएँ तो गाने वाले को विचार करना चाहिए कि वे गीतात्मक सामग्री में कौन-सी भावनात्मक टोन व्यक्त करना चाहते हैं। एक महान धुन या हुक एक गाने का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा हो सकता है। यहाँ कुछ सुझाव दिए गए हैं एक आकर्षक धुन बनाने के लिए।

• इसे सरल रखें: जटिल मेलोडिक विचारों के साथ चीजों को अधिक न सोचें। सरल नोट पैटर्न एक स्थायी प्रभाव डाल सकते हैं।

• दोहराव: शब्दों और वाक्यों को दोहराना एक धुन को अधिक यादगार बना सकता है।

• गिबरिश: कभी-कभी गिबरिश के साथ एक धुन का improvisation करना आपको नोटों और लय को खोजने में मदद कर सकता है, जिसे आप फिर गीतात्मक सामग्री के साथ फिट कर सकते हैं। एक प्रसिद्ध उदाहरण है बीटल्स का “Yesterday,” जिसे पॉल मैककार्टनी ने शुरू में “Scrambled Eggs” के रूप में गाया था जब तक कि उन्होंने अंततः गीतात्मक सामग्री को अंतिम रूप नहीं दिया।

4. लयात्मक विचार

लय और ग्रूव आपके गाने की रीढ़ और बीट प्रदान करते हैं। यहाँ सही लय खोजने में मदद करने के तरीके हैं:

• गति: गति को उन गति द्वारा निर्धारित किया जाना चाहिए जिसमें गीतात्मक सामग्री गाना आरामदायक हो। कोरस की धुन गाना सबसे अच्छा BPM खोजने का एक शानदार तरीका हो सकता है।

• ग्रूव: लयात्मक ग्रूव को गायक के लिए समर्थन और सहयोग करना चाहिए। अधिक जटिलता गायक की धुन और उसकी गीतात्मक सामग्री के प्रवाह से विचलित कर सकती है। 

5. प्रौद्योगिकी को अपनाना

हम एक अद्भुत समय में रहते हैं जिसमें गाना बनाने के प्रक्रिया के लिए कई नए उपकरण हैं। व्यक्तिगत रूप से, मुझे गाने लिखना बेहद पसंद है, लेकिन मेरे पास अक्सर उन्हें उनके पूर्ण संभावनाओं के साथ सुनाने का स्वर नहीं होता। Kits.ai एक समाधान प्रदान करता है! एक पिछले लेख में, मैंने चर्चा की कि मैंने अन्य ग singers के साथ सह-लेखन सत्रों में Kits की आवाज़ क्लोनिंग तकनीक का उपयोग कैसे किया, जिससे मैंने अपने गानों को उनके अपने स्वर में प्रस्तुत किया।

बेशक, आपको किसी और की आवाज़ का एक मॉडल बनाने से पहले हमेशा अनुमति लेनी चाहिए, लेकिन यह तकनीक आपको एक महान गायक और आपकी पसंद के लिंग के साथ अपने गाने को प्रस्तुत करने की अनुमति देती है, यह दिखाते हुए कि आपको एक महान गाना लिखने के लिए दुनिया के सबसे महान गायक होना जरूरी नहीं है।

निष्कर्ष

“एक विश्वसनीय खुले दिल के साथ उपस्थित होना और जो भी आत्मा आप समेट सकते हैं उसे साझा करने की इच्छा वह है जो गूंजती है और तकनीकी पूर्णता को पार करती है।” -जेफ ट्वीडी (एक गाना कैसे लिखें)

कई कौशलों की तरह, गाने लिखना समर्पण और अभ्यास लेता है। पालन करने के लिए कोई एक सूत्र नहीं है, यही कारण है कि यह एक कला का रूप है जो पूर्ण व्यक्तित्व और अनोखापन को व्यक्त करने में सक्षम है। गाने “आना” एक संपूर्ण विचार के रूप में कुछ ही मिनटों में हो सकता है, जबकि अन्य महीनों या वर्षों में विकसित होते हैं। आपका कोई भी प्रक्रिया हो, आपकी सबसे बड़ी ताकत जो आपको अद्वितीय बनाती है, उसे अपनाना है। जब बॉब डिलन से उनके गीत बनाने के बारे में पूछा गया, तो उन्होंने उत्तर दिया “सिर्फ मैं हो सकता हूँ, चाहे वह कौन हो।” अंततः, अपने आप के प्रति सच्चे रहना और अपनी अद्वितीय प्रामाणिकता को अपनाना आपको उस रास्ते पर ले जाएगा जिस पर आपको जाना है। 

-SK

सैम कीर्नी  एवर्ग्रीन, CO में आधारित एक संगीतकार/उत्पादक हैं।