모든 음악 프로듀서를 위한 필수 보컬 플러그인

가창 믹스와 프로덕션을 뛰어난 플러그인으로 향상시키기에 이보다 더 좋은 때는 없었습니다. AI 보컬 플러그인에 대한 관심이 높아지면서 음악 프로덕션 워크플로우가 변화하고 있으며, 산업에 중요한 영향을 미치고 있습니다. 매년 플러그인의 품질이 진화하는 모습을 보며 놀라움을 금치 못합니다. 아날로그 영감을 받아 만들어진 것과 종종 구별이 힘든 경우가 많습니다. 본 기사에서는 시장에서 가장 뛰어난 보컬 플러그인 및 개인적인 보컬 플러그인 추천에 대해 알아보겠습니다. 시작해 볼까요!

1. 리버브: 높은 성능을 위한 공간 만들기

리버브로 시작하는 것은 보컬 믹싱과 프로덕션에 대한 기사에서 비전통적으로 보일 수 있지만, 보컬 성능에 적합한 분위기를 조성하는 데 필수적입니다. 훌륭한 보컬 퍼포먼스 없이는 기타 엔지니어링 기술들이 그만큼 효과적이지 않을 것입니다. 보컬리스트들이 드라이하게 노래하는 것을 선호하는 경우는 드물며, 이는 맨살 같은 느낌과 영감을 주지 않는 경우가 많습니다. 잘 선택된 리버브 플러그인이 보컬리스트가 최고의 퍼포먼스를 낼 수 있도록 영감과 자신감을 제공하는 데 도움을 줄 수 있습니다. 

추천 제품: Valhalla VintageVerb

Valhalla VintageVerb는 70년대와 80년대의 클래식 하드웨어에서 영감을 받아 고품질의 리버브 플러그인으로 돋보입니다. 풍부한 사운드와 예산 친화적인 가격으로 많은 프로듀서들에게 인기 있는 선택입니다.

특별 언급:

• FabFilter Pro-R – 훌륭한 제어 기능을 갖춘 만능 리버브.

• Altiverb – 원조 컨볼루션 리버브.

• Eventide의 블랙홀 – 비현실적인 공간을 탐험하기에 완벽합니다.

2. EQ: 보컬 톤 형성하기

훌륭한 보컬 성능을 캡처한 후, 자연스럽게 또는 AI 가창 음성 생성기를 사용하여 톤을 EQ로 세분화하는 단계가 필요합니다. 이퀄라이제이션은 원하지 않는 주파수를 제거하고 보컬의 캐릭터를 향상시키는 데 핵심적입니다. 또한, 다이나믹 프로세싱은 제어된 조정을 통해 보컬 녹음의 풍부함과 전문성을 향상시키는 데 중요한 역할을 합니다. 이를 통해 정제된 사운드 품질을 보장할 수 있습니다.

추천 제품: FabFilter Pro-Q 3

FabFilters Pro-Q 3는 믹싱에 진지한 사람에게 필수적인 현대 클래식으로, 비주얼 분석기와 밴드 분리를 통해 수술적 조정을 위해 완벽합니다. 세 번째 버전인 지금, 제가 스튜디오에 들어갔을 때 이 플러그인으로 작업하고 있지 않은 엔지니어를 본 적이 없던 걸 기억하지 못합니다. 

특별 언급:

• UAD Pultec EQP-1A – 따뜻하고 부드러운 톤을 제공합니다.

• Izotope의 Neutron – 여러 트랙의 마스킹을 식별하는 AI 지원 EQ 및 도구를 포함하고 있습니다. 

• Eventide의 SplitEQ – 수술적 및 창의적 용도 모두에 적합한 독특한 접근 방식입니다.

3. 압축: 스타일로 다이내믹 조절하기

압축은 다이내믹 보컬을 관리하고 믹스 내에서 균형을 유지하는 데 필수적입니다. 믹스 엔지니어들은 압축을 사용하여 정제된 사운드를 달성합니다. EQ와 마찬가지로 사운드에 색상을 더하는 데에도 훌륭한 도구가 될 수 있습니다. 다양한 압축기를 시도하고 내 사운드에 가장 잘 맞는 플러그인을 찾는 것이 가장 좋습니다.

추천 제품: UAD 1176 및 LA-2A 

UAD 1176과 LA-2A는 수많은 레코드를 형성한 아이코닉한 하드웨어 압축기를 충실히 재현한 제품입니다.

특별 언급:

• Softube의 Tube-Tech CL 1B – 클래식의 훌륭한 에뮬레이션입니다.

• Kush Audio의 AR-1 – 따뜻함과 음악성이 특징입니다.

• FabFilter의 Pro-C – 깔끔한 사운드를 가진 다용도 압축기입니다.

4. 디-에세서: 부드러운 보컬을 위한 시빌런스 조절

시빌런스는 거칠고 방해가 될 수 있지만, 뛰어난 디-에세서는 보컬 녹음에서 톤을 희생하지 않으면서 이러한 성가신 피크를 제어하는 데 도움을 줄 수 있습니다.

추천 제품: Soothe by Oeksound 

Soothe 플러그인은 시빌런스를 제어하는 데 빠르게 필수품이 되었으며, 거친 주파수를 효과적으로 조절하기 위한 시각 그래프를 제공합니다.

특별 언급:

• FabFilter의 Pro-DS – 정밀하고 사용하기 쉽습니다.

• Sonnox Oxford SuprEsser – 훌륭한 제어 기능을 제공합니다.

• Waves DeEsser – 디-에싱에 대한 클래식한 선택입니다.

5. 창의적인 프로덕션 도구: 경계를 넘나들다

창의적인 작업을 할 때, 보컬에 독특한 효과를 추가하기 위한 끝없는 플러그인이 있습니다. 포화 플러그인은 보컬 톤 품질을 향상시키기 위해 필수적이며, 튜브 프리앰프의 효과를 모방합니다. 지연, 변조 또는 하모나이저와 같은 올바른 플러그인이 보컬 트랙을 변형시킬 수 있습니다. 신호 체인에서 압축기, EQ, 디-에세서 플러그인과 같은 다른 플러그인의 전략적인 배치는 믹스에서 명료함과 임팩트를 달성하는 데 중요합니다.

추천 제품: Eventide H3000 MK II

1986년에 처음 도입된 Eventide의 H3000은 다양한 효과를 생성할 수 있었으며 세계에서 가장 아이코닉한 디지털 효과 프로세서 중 하나입니다. 최근 Eventide는 원래 하드웨어 유닛에서 사용되는 거칠고 따뜻한 컨버터 모델을 포함한 업데이트된 H3000 MK II 플러그인 버전을 출시했습니다.

빈티지 하드웨어와 새로운 플러그인 둘 다를 소유한 사람으로서 저는 Eventide가 한 일을 단순히 감탄할 수밖에 없습니다. 그들 하드웨어의 플러그인 에뮬레이션은 종종 원래 유닛의 근사치를 얻는 데 큰 성공을 거둡니다. Eventide는 완벽하게 해냈으며, 하드웨어와 플러그인에서 동일한 오디오 패치를 A-B 비교할 때, 톤에서 어떤 차이도 찾을 수 없었습니다. 정말 인상적인 것입니다!

특별 언급:

• Soundtoys MicroShift, EchoBoy, 및 Decapitator – 창의적인 보컬 프로세싱을 위한 필수품 3종 세트입니다.

• Waves CLA Vocals – 사용하기 쉽고 모든 기능이 갖춰진 보컬 프로세싱 도구입니다.

• Izotope의 VocalSynth 2 – 미래적인 보컬 효과에 완벽합니다.

6. 피치 수정: 세밀하게 조정하거나 시그니처 사운드 만들기

효과로 사용되거나 놓친 음을 수리하는 데 사용되는 피치 수정 플러그인은 시간을 절약하고 보컬 녹음에서 스타일적 선택에 기여할 수 있습니다. 피치 수정은 보컬 트랙의 음 정확성과 전체 사운드 품질을 향상시킬 수 있습니다. 저는 주로 수리 측면으로 기울며, 약간의 피치 조정이 필요할 때 피치 수정을 사용합니다.

추천 제품: Celemony Melodyne 

Melodyne은 자연스러운 피치 수정을 위한 뛰어난 도구로, 각 음에 대한 세밀한 제어를 제공합니다.

특별 언급:

• Antares Auto-Tune – 클래식한 하드 튜닝 효과를 위한 필수 도구입니다. 1997년에 처음 출시되어 1년 후 Cher의 아이코닉한 히트곡 Believe와 함께 메인스트림으로 빠르게 진입했습니다.

• Waves Tune – 저렴하고 사용하기 쉽습니다.

7. Kits.AI 올인원 보컬 프로덕션 도구

Kits.AI는 음악 프로덕션 과정에서 다양한 효과를 실험할 수 있는 매끄러운 방법을 제공합니다. 또한, AI 음성 모델을 활용하여 보컬 프로덕션에 사용자가 보컬을 부르지 않고도 보컬 트랙을 스타일화된 전문적인 버전으로 변환할 수 있게 합니다.

보컬 스템을 업로드하고, EQ, 압축, 코러스, 리버브, 지연 및 피치 수정을 적용한 후 트랙을 변환합니다. 이는 창의성을 열어주는 시간 절약 도구로 작용합니다. 이러한 효과는 멋지게 들릴 뿐만 아니라, 사용자가 DAW에 AI 음성 모델을 가져오기 전에 톤을 실험할 수 있는 기회를 제공합니다.

결론: 당신의 시그니처 보컬 사운드를 만들다

Kits.AI 를 사용하든 좋아하는 플러그인을 모아 사용하든, 이러한 도구는 전문적인 보컬 사운드를 만들어내는 데 필수적입니다. 필요성을 존중하면서도 이상한 점을 받아들이는 것을 두려워하지 마십시오. 제가 2000년대 초반에 투어할 운이 좋았던 Fischerspooner, 일명 일렉트로클래시 그룹은 “아티스트는 더 많은 즐거움을 느낀다”고 적힌 티셔츠를 판매하곤 했습니다. 가서 재미있게 놀고 아티스트가 되는 것의 의미를 받아들여 보세요!

-SK
Sam Kearney는 Evergreen, CO에 본사를 둔 프로듀서, 작곡가 및 사운드 디자이너입니다.