2024년 8월 2일

보컬 믹싱: 프로 사운드를 위한 필수 팁과 트릭

음향 기사 및 음악가 Sam Kearney에 의한 튜토리얼로 보컬을 섞고 완벽하게 믹스하는 방법에 대해 더 알아보세요.

샘 키어니

보컬 믹싱 팁
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시간은 제가 Tascam 4트랙 카세트 레코더를 사용한 첫 번째 추적 경험 이후 많이 변했습니다. 음악에 대한 열정을 처음 발견했을 때, 믹스 엔지니어가 될 생각은 전혀 하지 않았습니다. 그냥 밴드에서 기타를 연주하고 노래를 쓰고 공연을 하고, 마침내 녹음 스튜디오에 들어가게 될 줄 알았습니다. 운이 좋아서, 그 모든 일을 할 수 있었습니다. 하지만 우리는 이제 다른 세상에 살고 있습니다—여러분이 오늘날과 같은 창조적인 통제력을 가진적이 없었던 세상입니다. 그 통제력으로 악기를 배우는 것을 뛰어넘는 기술과 능력이 동반됩니다.

Open home studio with audio equipment

보컬은 일반적으로 곡의 중심이 됩니다. 인간의 목소리는 음역, 음색 및 목소리의 특성이 다양하며, 이러한 변수들은 모두 보컬 트랙을 가능한 최상으로 전시하기 위해 고려되어야 합니다. 완벽한 보컬 사운드를 달성하고 보컬이 전문적으로 들리도록 하는 것은 이 과정에서 매우 중요합니다. 오토튠, 리버브 및 Nectar 4와 같은 플러그인과 같은 다양한 기술과 도구들은 보컬을 향상시키고 산업 기준을 충족시키며 마무리된 최종 제품을 만드는 데 도움을 줄 수 있습니다. 이 문서에서는 보컬 트랙이 필요한 위치에 정확히 앉을 수 있도록 돕는 다양한 기술을 탐구할 것입니다.

기초 다지기: 보컬 믹싱을 위한 필수 도구

좋은 노래를 쓴 후, 모든 악기를 녹음하고 영감을 주는 보컬 연주를 녹음한 후, 믹스 엔지니어 모자를 쓰는 시간이 됐습니다 (귀를 가리는 비니는 권장되지 않습니다). 보컬을 믹싱할 때, 전통적으로 발생하는 문제를 해결하기 위해 사용되는 표준 도구가 있습니다. 전형적인 보컬 체인은 보통 EQ와 컴프레서로 이루어져 있지만, 디에싱, 리버브, 창의적인 보컬 효과와 같은 다른 도구들도 곡의 전반적인 분위기와 방향과 매끄럽게 어우러지도록 도와줄 수 있습니다. 보컬 믹싱 체인은 리버브 및 데레이 플러그인과 같은 다양한 처리 요소를 포함해 필수적이며, 정제되고 전문적인 보컬 사운드를 얻을 수 있도록 도와줍니다. 보컬 체인의 순서는 다양할 수 있습니다—일부 사람들은 컴프레서 앞에 EQ를 선호하고, 다른 사람들은 EQ 앞에 컴프레서를 선택합니다. 두 가지 방법으로 실험함으로써, 곡에 가장 잘 들어맞는 방법을 결정할 수 있습니다.

컴프레션 은 보컬 믹싱에서 핵심적인 도구로, 연주의 역동적 범위를 제어하는 데 도움을 줍니다. 섬세한 컴프레서 설정을 통해, 혼탁함 없이 정제된 사운드를 유지하면서 보컬 트랙을 수준 맞게 유지할 수 있습니다.

이퀄라이제이션으로 완벽한 사운드를 세밀히 다듬기

보컬 트랙의 완벽한 이퀄라이제이션 곡선을 찾는 것은 많은 변수들을 다루는 것을 포함합니다. 음색은 성별과 보컬 접근에 따라 변할 수 있으며, 사용된 마이크의 종류 또한 중요한 역할을 합니다. 싸고 착한 마이크는 종종 최상의 가수에게도 예민하고 거슬리는 특성을 부여할 수 있습니다. 그러나 우리는 녹음 장비 제조의 황금 시대에 살고 있으며, Warm Audio와 같은 회사는 합리적인 가격으로 보완적인 톤을 부여하는 가격도 적당한 마이크를 생산합니다. Tascam 4트랙 카세트 레코더와 같은 이름모를 회사의 제품도 고평가를 받았습니다.

EQ를 사용하는 기본적인 방법은 원치 않는 주파수를 제거하고 원하는 주파수를 강조하여 훨씬 더 명확하고 선명하게 하는 것입니다. 보컬 이퀄라이제이션은 원치 않는 주파수를 차단하고 명료하고 다가오게 보컬 트랙을 세련되이 다듬는 데 중요합니다. FabFilter Pro-Q3과 같은 최고의 보컬 플러그인 중 하나는 불쾌한 피크와 덜깻잎을 찾아내는 데 좋은 시각화 도구를 제공합니다.

Fabfilter Pro Q EQ curve adjustment

보컬 이퀄라이제이션 전략 제작하기

하이 패스 필터 적용: 녹음할 때 저연주는 일반적입니다. 자동차가 지날 때나 발걸음 소리나 더블 탭에서 마이크 스탠드의 진동에 의해 발생될 수 있습니다. 일반적으로 80-100Hz 아래 모든 오디오는 트랙의 기본 저연음 톤을 제외한 불필요한 정보일 것입니다. 이 범위에서 하이 패스 필터를 적용하여 기본 저음 톤을 방해하지 않는 오디오를 제거해보세요.

턱밑의 진흙 제거: 더블 진흙의 잠재적인 쌓임 질문중 하나는 150-350Hz 범위에 존재할 수 있습니다. 절단 실험을 해보세요, 그러나 몸과 힘이 될 수 있는 곳에서 너무 과도하게 한번만 해야합니다. 이러한 주파수 절단은 연성과 힘의 원천이 될 수도 있지만, 너무 과도하게 절단하면 안됩니다.

명료함 강화: 가사 메시지를 이해하는 것은 성공적인 보컬 믹스에 매우 중요합니다. 2.5-5 kHz를 강조할 수 있습니다. 하지만 이 영역은 강화함으로써 거칠어질 수 있는 부분이기 때문에 주의하세요.

상단 가장자리 추가: 모든 핵심 주파수 포인트에 대한 대응한 후, 최종적으로 자주 사용되는 움직임에 의해 8-15kHz 범위에서 “공기”감을 적용할 수 있습니다. 이 영역에서 조심스럽게 강조함으로써 보컬 톤에 멋진 마무리 터치를 제공할 수 있습니다.

이러한 특정한 EQ 전략에 뛴들기 전에, 보컬 축약을 고려하는 것이 중요합니다. 보컬 축약은 여러 보컬 테이크에서 최고의 세그먼트를 선택하고 하나의 세련된 트랙으로 병합하는 것에 필수적입니다. 이렇게 함으로써 모든 보컬 요소가 효과적으로 동기화되도록 보장합니다.

다이내믹을 조종하는 것: 컴프레션의 예술

컴프레션은 보컬의 역동적 범위를 제어하고 트랙이 연주 안에서 두드러지도록 하는데 도움을 줍니다. 기본적으로 컴프레션이 조용한 부분을 더 크게 만들고 큰 부분을 조용하게 만들어서 성능을 균형 있게 만듭니다. 리드 보컬을 압축하는 것은 믹스 내에서 균형 있는 사운드를 달성하는 데 중요합니다. 일반적으로 사용되는 보컬 컴프레서들은 컨트롤 옵션에 따라 다양할 수 있으나, 가장 많이 사용되는 보컬 컴프레서들 중 하나는 Teletronix LA-2A와 Urei 1176입니다. 1960년대 초에 발명된 Teletronix LA-2A에는 플러그인이 여러 가지 반복된 것이 있습니다. 그 간단한 디자인은 Peak-Reduction과 Gain Control 두 개의 노브만 포함하고 있습니다. LA-2A와 같은 컴프레서를 사용하면 새롭게 컴프레션을 사용하는 사람들에게 좋은 기초가 될 수 있습니다. Urei 1176 Peak Limiter는 LA-2A의 후손으로, 비율 옵션이 포함되어서 제어 가능성을 확대시키고, 공격 및 회송 시간과 함께 입력 및 출력 레벨 노브도 제공합니다.

Teletronix amp pluginUniversal audio amp plugin

많은 현대적 컴프레서가 이제 1176과 유사한 컨트롤 옵션을 포함하고 있으므로, 나는 그러한 컨트롤을 내 기초로 삼을 것입니다.

  • 비율: 피크만 컴프레싱하는 4:1 비율로 시작해보세요.

  • 공격과 회송: 느린 공격 시간은 공연의 자연스러운 순간을 보존합니다. 회송 시간은 보컬 구절 사이에 부드러운 회복이 되도록 설정되어야합니다.

  • 메이크업 게인: 컴프레싱을 적용하면 원본 신호의 볼륨이 감소할 수 있습니다. 따라서 메이크업 게인 또는 출력 노브를 사용하여 트랙을 적당한 수준으로 높일 수 있습니다.

추가 처리 도구 및 보컬 효과: 리버브와 데레이

컴프레션과 EQ의 좋은 균형을 찾은 후, 이상적인 보컬 사운드를 완성하기 위해 추가 도구가 필요할 수 있습니다.

  • 디에셔: 디에셔는 “sh” 또는 “s”가 포함된 단어로 생성되는 쉿소리를 제어하는 데 사용되는 도구입니다. 이러한 거친 소리는 철판 위에 손톱을 긁는 것과 같이 믹스를 통과하며 화장을 하므로들아야합니다. FabFilter Pro-DS와 OekSound Soothe와 같은 도구들은 보컬 녹음에서 불필요한 소음을 다루는 데 큰 성공을 거뒀습니다.

  • 데레이: 보컬에 딜레이 효과를 사용하면 깊이와 공간의 느낌을 증가시킬 수 있습니다. 다양한 수준의 보컬 확대를 위해 슬랩백(빠른 딜레이)과 더 긴 이스노트 딜레이를 실험해보세요. Soundtoys EchoBoy는 조사할 가치가 있는 다양한 딜레이 스타일을 제공합니다.

  • 리버브: 딜레이와 유사하게, 보컬에 리버브를 추가하면 더 확장된 사운드를 만들 수 있습니다. 가사를 이해하기 어렵게 만들 수 있는 것을 피하기 위해 너무 많은 리버브를 추가할 주의하세요. Valhalla VintageVerb는 실험할 가치가 있는 저렴하고 고품질의 선택지입니다.

  • 새로운 처리도구 사용: SoundToys Decapitator와 같은 새로운 처리 플러그인 또는 UAD Studer A800 같은 테이프 에뮬레이터를 사용하여 온기와 풍부함을 늘릴 수 있습니다. 포화를 과도하게 하는 것은 거칠 수 있지만, 적절한 양을 찾는 것은 마법처럼 나올 것입니다. 보컬 녹음을 향상시키고 전문적인 사운드트랙을 만들기 위한 다양한 오디오 처리 기술들은 필수적입니다.

    Soundtoys Decapacitator plugin

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