보컬 레이어링을 사용하여 당신의 프로덕션을 향상시키는 방법

음성 레이어링에 대해 이야기해봅시다 vocal layering– 좋은 트랙을 서사적인 곡으로 변화시킬 수 있는 음악 제작의 작은 트릭입니다. 클럽 뱅거를 만들든, 내성적인 인디 음악을 만들든, 또는 심지어 앰비언트 사운드스케이프를 만들든, 음성 레이어링은 노래를 "그럭저럭"에서 "와우"로 바꿔 줄 수 있는 힘이 있습니다. 레이어링이 중요한 이유와 어떻게 하면 이를 사용하여 제작물을 돋보이게 만들 수 있는지 살펴보겠습니다.

음성 레이어링이란 무엇인가요?

음성 레이어링은 문자 그대로의 뜻입니다: 여러 번의 음성을 녹음하여 서로 쌓아 올려 더 풍부하고 복잡한 사운드를 만들어냅니다. 이러한 레이어에는 화음, 더블, 배경 음성 또는 일부 기발한 애드립이 포함될 수 있으며, 이는 다양한 음성 레이어링 기법의 일부입니다. 마법은 어떻게 이들을 쌓고 혼합하는지에 있으며, 단일 음성 트랙을 훨씬 더 강력한 것으로 변형시킵니다.

왜 음성 레이어링을 사용해야 하나요?

음성 레이어링은 여러 음성 레이어를 사용하여 믹스에 차원과 풍부함을 더합니다. 리드 보컬을 높은 건물의 기초처럼 생각해보세요–튼튼하지만 구조의 일부일 뿐입니다. 화음에서 배경 음성까지 추가하는 각각의 레이어는 높이와 안정성을 만듭니다. 결과는? 단순히 사운드가 거대해 보일 뿐만 아니라 감정적으로도 매력적입니다. 음성 레이어링이 효과적인 이유는 다음과 같습니다:

• 더 두꺼운 사운드: 솔로 음성은 혼자 있을 때 조금 평면적으로 들릴 수 있습니다. 몇 개의 추가 레이어를 추가하면 일상의 질감을 갖추게 됩니다.

• 감정적 영향: 특정 단어나 구절은 레이어링을 통해 강조될 수 있어, 청취자에게 그 순간의 무게를 느끼게 합니다.

• 스테레오 폭: 레이어를 스테레오 필드에 넓게 퍼트려, 청취자를 휘감는 확장된 3D 사운드 경험을 만들어냅니다.

음성 레이어의 유형: 리드 보컬 마천루 세우기

리드 보컬 레이어

당신의 리드 보컬 트랙은 기초입니다. 모든 것이 이 주위를 돌고 있으므로 강력해야 합니다. 리드 보컬을 더블링하거나 미세하게 화음으로 조화하는 것은 명확성을 잃지 않으면서 추가적인 상승 효과를 줄 수 있습니다. 이것은 더 많은 레이어를 처리할 수 있도록 당신의 기반을 강화하는 것으로 생각하세요.

화음 보컬 레이어

화음은 마치 마천루에 추가 층을 더하는 것과 같습니다. 그들은 높이와 특징을 줍니다. 화음은 리드 위에 3도 또는 5도의 간단한 형태일 수도 있고, 더 실험적인 비정상적 간격을 활용할 수도 있습니다. 이들은 당신의 트랙을 풍부하고 전문적인 사운드를 더해 깊이와 감정을 추가합니다.

더블링 보컬 레이어

리드 보컬(혹은 특정 구절)을 더블링하는 것은 사운드를 풍성하게 하는 빠른 방법입니다. 이는 구조의 벽을 강화하는 것과 같습니다. 당신은 리드 보컬을 가까운 복제본으로 녹음할 수도 있고, 텍스처를 위해 더블링을 약간 다르게 만들어 놓을 수 있습니다. 이러한 더블을 왼쪽과 오른쪽으로 팬닝하는 것은 믹스에 상당한 폭을 추가합니다.

애드립 보컬 레이어

애드립은 마치 마천루의 창문과 세부 사항 같습니다–전체 미학을 향상시키는 작은 터치입니다. 그들은 중심에 있을 필요는 없지만, 특히 곡의 중요한 순간에 개성과 세련미를 더합니다.

프로처럼 음성 레이어링 기술을 위한 마법 공식

1. 여러 테이크 녹음하기

제발, 부탁드립니다 – 같은 음성 테이크를 여러 트랙에 복사해서 붙여넣지 마세요. 이는 당신의 음성이 로봇 같고 생기 없게 들리게 하는 확실한 방법입니다. 약간의 변형이 있더라도 다양한 테이크를 사용하여 자연스러운 느낌을 추가하세요. 새 테이크를 녹음할 필요 없이 기존의 음성 녹음을 사용하여 레이어를 추가할 수도 있습니다.

2. 신중하게 화음하기

화음은 트랙에 복잡성과 아름다움을 더할 수 있지만, 핵심은 의도적이어야 한다는 것입니다. 단순한 간격과 더 비정형적인 화음을 모두 실험하여 어떤 것이 곡에 가장 잘 맞는지 찾아보세요.

3. 스페이스를 위해 패닝 사용하기

레이어가 녹음되면, 패닝이 필수적입니다. 리드 보컬을 중앙에 유지하고 더블이나 화음을 약간 왼쪽과 오른쪽으로 패닝하세요. 이것은 믹스에 공간을 만들고 복잡한 소리를 피하는 데 도움이 됩니다.

4. EQ와 컴프레션을 현명하게 사용하기

아름다운 레이어들이 흐릿한 혼란으로 변하지 않도록 하세요. 각 레이어를 위해 공간을 만들기 위해 FabFilter Pro-Q3 같은 EQ를 사용하세요. 약간의 컴프레션은 모든 것을 깔끔하게 유지하는 데 도움이 되지만 조심하세요. 누구도 생기 없는 눌린 보컬을 좋아하지 않습니다. UAD 1176에서 3-5dB의 게인 감소를 추가해보세요.

5. 효과를 통해 창의력 발휘하기

리버브, 딜레이, 변조 효과는 음성 레이어링 시 놀이터입니다. 배경 보컬에 약간의 리버브를 추가하여 분위기를 만들거나, 애드립에 딜레이를 주어 움직임의 느낌을 줄 수 있습니다. 과용하지 않도록 하세요 – 분위기를 향상시키기에 충분합니다.

새로운 Kits Vocal Harmonies 도구로 쉬운 레이어링 만들기

보컬 레이어링은 특히 보컬 화음을 만들 때 많은 시행착오처럼 보일 수 있습니다. 새로운 Kits Harmony Generator를 만나보세요. 이 도구는 새 화성 아이디어와 보컬 레이어를 탐색하는 데 완벽합니다. 숙련된 전문가이든 보컬 제작에 대한 관심을 가지기 시작한 사람이든, 하모니 생성기는 리드 보컬과 완벽하게 섞이는 풍부한 화음을 만드는 과정을 단순화합니다.

리드 보컬 위에 아름다운 3도를 추가하고 싶으신가요? 이 간단한 가이드에 따라 진행하세요.

1. 왼쪽 메뉴 바에서 "Harmonies"를 선택하세요.

2. 원본 보컬 파일을 입력 상자에 드롭하세요.

3. “합창 설정”에서 목소리 추가 옆의 “+”를 선택하고 리드 보컬에서 사용할 모델을 선택하세요. 3. 이제 다시 “+”를 눌러 하모니 모델을 추가하고 드롭다운 메뉴에서 “3rd Above”를 선택하세요.

4. 마지막으로, “변환” 버튼을 눌러 몇 초 이내에 두 목소리가 믹스된 전체 믹스와 고유한 두 스템을 받을 수 있으며, 이를 DAW로 가져가 원하는 대로 처리할 수 있습니다!

영감이 필요하신가요?

조금 참고가 필요하신가요? 완벽하게 쌓인 화음을 위해 Queen를 확인하거나, Billie Eilish가 속삭이듯 레이어링된 보컬로 그 매혹적이고 친밀한 분위기를 어떻게 만들어내는지 들어보세요. 전자 음악에 관심이 있다면, Imogen Heap은 가공된 보컬의 레이어로 신비로운 사운드스케이프를 만드는 대가입니다. 

결론: 여러 음성 레이어로 걸작 만들기

음성 레이어링은 당신의 제작물을 새로운 경지로 끌어올리고, 깊이, 감정, 그리고 리드 보컬, 화음, 더블, 배경 보컬의 도움으로 세련되고 전문적인 느낌을 더할 수 있습니다. 이러한 요소들을 결합하여–Kits Harmony Generator 같은 도구의 도움을 받아–풍부하고 역동적인 보컬 성능을 만드는 길에 잘 나아가고 있습니다.

그리고 Kits AI는 음성 제작을 간소화하는 툴을 갖춘 소프트웨어입니다. 스튜디오에서 끝없는 시간을 소비하지 않고도 프로 수준의 결과를 얻는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다. 그러니 뛰어들어 탐험하고 당신의 보컬을 솟아오르게 하세요!

-SK

Sam Kearney는 콜로라도 에버그린에 거주하는 프로듀서, 작곡가 및 사운드 디자이너입니다.