Découvrez les Voix Vérifiées IA des Kits : J Rice

Kits AI a récemment lancé notre nouveau programme Kits Earn, une opportunité pour les chanteurs et les artistes de générer des revenus passifs en ajoutant un modèle d'IA de leur voix à notre bibliothèque de Voix Vérifiées. Dans notre série d'interviews pour découvrir les artistes derrière les modèles, nous avons rencontré J Rice pour en apprendre davantage sur son projet et ce qui l'enthousiasme en tant qu'artiste.

Si vous n'avez pas encore écouté sa musique, jetez-y un œil ici.

Une interview avec J Rice

Quel genre de musique crées-tu ?

J'aime créer de la musique qui fait ressentir quelque chose aux gens. Le genre n'est pas aussi important que l'impact global sur quelqu'un qu'elle touche. Sur le plan sonore, j'ai toujours recherché une tonalité pure/propre/émotionnelle qui a de la complexité, tout en restant de bon goût. 

Quelles sont tes inspirations musicales et comment as-tu développé ton style au fil des années ?

J'ai grandi en écoutant un mélange de R&B, de jazz, de gospel et de pop/rock—des artistes comme Take 6, Boyz II Men, Brian Mcknight, Usher, Justin Timberlake, Josh Groban, Kenny G, Wynton Marsalis et Chicago. Mon premier album en 2005 était fortement influencé par le R&B, et à mesure que j'ai continué, d'autres genres sont entrés en jeu comme le country, le rock, le FutureBass, l'EDM, ce qui a fini par tout mélanger, selon la chanson ou l'album. 

As-tu remarqué que ta voix fonctionne vraiment bien dans certains contextes ? Y a-t-il des domaines que tu n'as pas explorés toi-même et qui t'enthousiasmeraient de voir explorés par d'autres créateurs de musique avec ta voix ?

J'ai remarqué que mon modèle vocal fonctionne vraiment bien dans le domaine pop/soul, mais étonnamment, il fonctionne bien dans d'autres langues comme l'espagnol et l'italien (je n'ai pas encore essayé d'autres langues). Il gère assez bien les voix féminines, surtout celles d'artistes comme Brandy, Madison Ryann Ward, Arianna Grande, etc.

As-tu des conseils pour les autres artistes, tant pour améliorer leurs compétences que pour naviguer dans la musique en tant que carrière ?

Je pense que les nouveaux chanteurs devraient créer un modèle vocal d'eux-mêmes et commencer à convertir des chansons dans leur propre voix. Cela les aidera réellement à développer leurs capacités plus rapidement, car au lieu d'essayer de chanter sur quelque chose et de l'apprendre, ils peuvent l'entendre dans leur propre voix, ce qui résonnera plus rapidement. En ce qui concerne la carrière, de nos jours, je suggérerais fortement d'apprendre autant d'outils d'IA que possible, car ceux qui le font seront en mesure de s'adapter à toutes les évolutions extrêmement rapides qui se produisent actuellement. Si vous n'utilisez pas l'IA d'une manière ou d'une autre en tant qu'artiste indépendant ou grand public, vous SEREZ laissé pour compte.

Qu'est-ce qui t'enthousiasme dans le fait de participer à Kits Earn ?

Je suis excité par ce que les gens vont faire avec mon modèle vocal, et j'espère montrer à d'autres artistes qu'il est okay de tester ces nouveaux outils d'IA émergents et d'y participer. En tant que quelqu'un qui a passé plus de 20 ans en studio à travailler sur et à perfectionner ma voix/mon écriture de chansons/ma production, cette capacité à échanger une voix pour obtenir une nouvelle texture, ou à ajouter des chœurs profonds, est un nouveau superpouvoir.

Les nouveaux emplois qui découleront de cela seront des personnes sans expérience musicale préalable créant des chansons d'IA sur une plateforme, puis trouvant la meilleure voix sur Kits, ou créant des chansons et des albums avec plusieurs voix sur la même chanson. La musique passera d'une seule chanson étant ce que les gens retiennent à une “sélection variée” de chansons et de voix avec les paroles et les histoires qui ont résonné au début.