키츠 AI를 사용하여 처음부터 현대적인 팝 송 생성하기
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2024년 7월 31일
이번 주 실험은 차트 1위의 팝 세계로 안내합니다. 일반적으로 인디 록 세계에 있는 사람으로서, 경계를 넘어 내가 보통 밟지 않는 영역을 탐험하는 것이 기대되었습니다. 나는 일반적인 템포, 악기 편성, 가사 및 멜로디 아이디어를 다룰 것이며, 여러분의 팝 프로덕션에 적용할 수 있습니다.
기본 사항부터 시작하기
템포 선택하기:
노래는 보통 영감을 얻기 위한 코드 진행을 찾는 것에서 시작되지만, 나는 템포를 출발점으로 삼는 것도 좋아합니다. 아마도 저 개인적인 이유일 수도 있지만, 피아노에 앉거나 어쿠스틱 기타를 들면 이러한 악기는 종종 느린 트랙으로 나를 이끌어 줍니다. 그래서 드럼 비트나 퍼커션 루프를 사용하여 일반적으로 빠져드는 리듬 습관에서 벗어나는 것이 재미있을 수 있습니다.
일반적인 팝 노래는 보통 100bpm에서 130bpm 범위에 있습니다. 이번 실험의 목적상, 나는 115bpm의 중간 지점을 시작점으로 삼을 것입니다. 이 템포는 춤을 출 수 있는 그루비한 에너지를 제공하면서도 멜로디와 가사의 뉘앙스를 허용합니다.
악기 선택하기:
드럼과 퍼커션: 나 역시 다른 많은 사람들과 마찬가지로 드럼 키트 뒤에서 시끄러운 소리를 내는 것을 즐깁니다. 하지만 결코 드러머라고 생각하지는 않습니다. 내 트랙의 리듬 요소를 구축하기 시작하기 위해, 나는 로열티 프리 샘플 라이브러리 Splice 를 활용하여 스타일에 맞는 몇 가지 샘플을 찾아보았습니다. 팝 노래는 일반적으로 강렬한 킥, 날카로운 스네어, 그리고 맑은 하이햇을 리듬의 기초로 합니다. 현대적인 사운드를 추구하기 때문에, 나는 내 트랙의 리듬 섹션에 전자적 요소와 아코스틱 요소를 혼합하기로 했습니다. 전통적인 전자 팝 요소와 더 유기적인 드럼라인 사운드를 결합하는 믹스를 선택했습니다.
베이스: 깊이 있는 드라이브 베이스라인은 트랙의 에너지를 전달하고 기억에 남는 높은 멜로디가 흐르도록 하는 중요한 멜로딕 정보를 제공합니다. 이번 트랙에서는 튼튼하고 스타카토 바닥음과 지속적인 서브 베이스를 결합했습니다.
신스와 키보드: 레이어링된 신스 패드, 플럭, 리드 등이 팝 트랙의 하모닉 기초를 제공하는 데 중요한 역할을 할 수 있습니다. 악기와 보컬이 서로 싸우지 않도록 주의하세요; 두 가지 모두 빛날 수 있는 충분한 공간을 남겨 두세요. 여기에서도 합성 및 유기적 요소를 결합하는 것이 흥미롭다고 생각했습니다.
기타: 어쿠스틱과 일렉트릭 기타를 트랙에 추가하면 특히 인간적이고 유기적인 감각을 가져올 수 있습니다. 리버브와 딜레이와 같은 미묘한 효과를 추가하면 기타가 더 전자적인 요소와 원활하게 혼합되는 데 도움이 됩니다. 여기서 플럭한 기타의 딜레이는 트랙에 또 다른 리듬 요소를 추가하고 흐름을 유지하는 데 도움이 됩니다.
보컬: 마지막으로 가장 중요한 것은 훌륭한 팝 노래는 훌륭한 보컬을 필요로 한다는 것입니다. 결국, 보컬의 음색과 퍼포먼스가 청취자에게 가장 큰 인상을 남깁니다. 당신이 훌륭한 가수가 아니라면 어떻게 하나요? 다행히도, Kits AI와 같은 도구를 사용하면 다양한 뛰어난 가수로 당신의 목소리를 변형할 수 있기 때문에 트랙에 완벽하게 맞는 목소리를 찾을 수 있습니다.
앞서 언급했듯이, 팝은 내가 보통 작곡하는 장르가 아니며, 게다가 나는 특히 강한 목소리를 가지고 태어난 것도 아닙니다. Kits에서는 다양한 장르의 가수를 광범위하게 제공하기 때문에, 모든 음악 스타일과 관계없이 당신의 노래에 적절한 목소리를 오디션하는 것이 그 어느 때보다 쉬워졌습니다.
다른 흥미로운 Kits 추가 기능은 최근에 추가된 Verified Voices입니다. Kits Earn 기능을 통해 가수들은 이제 자신의 목소리 모델을 업로드하여 새로운 수익원을 생성하고, 다른 제작자가 사용하는 동안 수익을 올릴 수 있는 기회를 가집니다. 현재 음악 AI 분야에서 많은 이야기가 오가는 가운데, Kits가 윤리적으로 모든 모델을 훈련시키는 것뿐만 아니라, 뮤지션들이 개별 재능으로 돈을 벌 수 있는 새로운 방법을 개발하고 있다는 사실을 알고 있는 것이 반갑습니다.
기억에 남는 가사와 멜로디 만들기
가사 내용 만들기:
“팝”이라는 용어는 대중적이라는 의미의 약어입니다. 이 기본 개념을 고려할 때, 팝 음악의 가사는 매우 공감할 수 있어야 합니다. 사랑, 관계 및 기타 일반적인 인간 경험과 같은 주제로 간단하게 유지하면 더 많은 청중이 당신의 노래에 공감할 수 있습니다. 최근에 시작한 새로운 관계를 가진 사람으로서, 이것은 내 노래의 가사를 위한 분명한 주제로 보였습니다. 자신의 팝 노래 가사를 작성할 때 고려해야 할 단계별 접근 방식은 다음과 같습니다:
개념: 전달하고자 하는 중심 아이디어, 주제, 감정 또는 메시지를 찾습니다.
구절: 노래의 이 부분을 사용하여 내러티브를 도입합니다. 대화를 나누듯이 친근하고 공감할 수 있도록 유지합니다.
후렴: 아마도 퍼즐에서 가장 중요한 부분입니다. 훌륭한 팝 후렴은 멜로디와 가사 모두에서 강력한 보컬 훅을 가질 것입니다. 기억에 남도록 반복을 사용하세요.
브리지: 이 부분을 약간의 출발점으로 사용하고 노래를 흥미롭게 유지하기 위해 다른 관점을 제공하는 순간으로 사용합니다.
멜로디 만들기:
기억에 남는 멜로디는 성공적인 팝 송의 핵심입니다. 다음은 몇 가지 팁입니다:
간단하게 유지하기: 최고의 팝 멜로디는 종종 가장 단순합니다. 기억에 남고 부르기 쉬운 구문을 찾으세요.
반복: 멜로딕 아이디어를 반복하는 것을 두려워하지 마세요. 반복을 사용하는 것은 청취자가 노래를 기억하는 데 가장 좋은 방법입니다.
대조: 구절과 후렴에서 대조되는 멜로딕 아이디어를 사용하면 청취자의 관심을 유지하는 데 도움이 됩니다. 두 개의 다른 피치 범위를 사용하는 것을 고려하세요. 구절에서는 더 낮은 범위에서 더 편안한 퍼포먼스를 유지하고, 후렴에서는 더 높은 에너지와 범위를 폭발적으로 활용하여 더 많은 임팩트를 줍니다.
Kits AI로 올바른 목소리 찾기
내 음악적 기반과 보컬 멜로디 및 가사가 작성된 후, 내 노래에 맞는 올바른 보컬을 찾을 시간입니다. 내 트랙이 Gotye의 “Somebody That I Used To Know” 같은 팝 걸작이 아니었음에도 불구하고, 이를 영감으로 삼아 여성 보컬이 내 트랙의 후렴 부분에 들어오는 것이 멋질 것이라고 생각했습니다. 이 듀엣을 염두에 두고 내 데모 보컬에서는 후렴에서 여성을 위해 작곡한 범위를 맞추기 위해 팔세토로 전환했습니다.
내 개별 보컬 스템을 바운스한 후, 나는 왼쪽 메뉴에서 Convert 를 선택하기 시작했습니다.
그런 다음 내 주요 보컬 스템을 “Input” 박스로 드래그했습니다.
내 트랙이 업로드된 후, 나는 남성 팝 가수를 오디션할 준비가 되었고, “Select a voice” 옆의 “+”를 클릭했습니다.
검색 옵션을 좁히기 위해, 성별 드롭다운 메뉴에서 “Male”을 선택하고 장르 옵션에서 “Pop”을 선택했습니다. 각 가수 옆의 재생 버튼을 클릭하여 각 가수를 빠르게 오디션하고 각 그림의 오른쪽 상단 모서리에 있는 사각형을 선택하여 나의 다섯 가지 옵션을 선택할 수 있었습니다.
내 상위 선택이 준비되었으므로 “Continue” 버튼을 클릭한 다음 “Convert” 버튼을 클릭했습니다. 짧은 순간 안에 내 주요 보컬이 다섯 가지 다른 가수로 변환되었습니다. 나는 후렴에 대해 여성 가수들과 함께 이러한 단계를 반복했습니다.
내 Kits 보컬 트랙을 내 DAW에 다시 가져온 후, 나의 이중 트랙 보컬에 여러 가수를 사용하여 깊이와 개성을 증가시킬 수 있었다는 것을 발견했습니다. 최종 선택 사항에는 Kits Voices와 Verified Voices가 혼합되었습니다.
결론
내가 영화 및 TV 작곡가로서 가장 즐기는 것 중 하나는 내 일반적인 범위를 넘어 음악을 제작하라는 요청을 받을 때입니다. 재밌고 신나는 것뿐만 아니라 때때로 의도적으로 피하는 경향과 제작 선택을 수용하는 것이 매우 자유로운 경험이 될 수도 있습니다. 자신이 불편한 곳에 발을 내딛는 것을 허용하면, 다른 곳에서는 발견하지 못했을 새로운 아이디어와 접근 방식을 찾게 되는 경우가 많습니다. 이러한 팝 아이디어를 만드는 것은 그런 실험 중 하나였으며, Kits AI 를 활용하는 것은 그러한 탐험을 장려하는 놀라운 도구임이 입증되었습니다.
아래에서 내 실험 결과를 들어보세요. 여기에는 내 모든 보컬이 포함된 원본 버전, 순수 Kits 기반 버전, 마지막으로 내 보컬과 함께 나를 동반하는 Kits 여성 보컬의 조합이 포함되어 있습니다.
-SK
Sam Kearney는 Evergreen, CO에 기반한 프로듀서, 작곡가 및 사운드 디자이너입니다.
