Construindo Blues Vintage Masculino: Como Recriei a Rugosidade e a Alma do Passado

Uma Rápida Aula de História

O blues, um estilo musical unicamente americano, nasceu no final do século XIX no sul dos EUA. Trazendo influências das tradições musicais africanas-americanas, como canções de trabalho, espirituais e gritos de campo, é tudo sobre aquela expressão emocional crua. As faixas clássicas de blues são conhecidas por seu característico progresso de acordes de 12 compassos e estilo de call-and-response, mas em sua essência, é pura emoção. 

Antes de 1925, as gravações de blues eram capturadas através de métodos puramente acústicos. Os músicos tocavam para um grande tubo, canalizando o som em um diafragma que gravava o áudio em discos de cera. O processo era áspero, cortando uma faixa de frequência muito limitada que eliminava os graves baixos e os agudos mais elevados. O resultado? Um som cru, com ênfase na faixa média. A distorção e o ruído de superfície desse método inicial adicionaram ao charme dessas gravações. Se você quiser uma amostra, confira “Crazy Blues” de Mamie Smith, gravada em 1920 - tem aquele charme lo-fi que é inconfundivelmente old-school. 

Ilustrado: Mamie Smith

Entre a Era Elétrica

Uma vez que os microfones apareceram em 1925, tudo mudou. Microfones de fita como o RCA 44 deram aos cantores de blues esse som rico e caloroso, perfeito para a vibração do gênero. Avançando para as décadas de 1940 e 50, com a gravação em fita surgindo, lendas como Muddy Waters e Howlin’ Wolf se beneficiaram de uma qualidade de som muito melhor. Mas mesmo com essas melhorias, o blues sempre manteve seu núcleo emocional cru - frequentemente gravado ao vivo, com efeitos mínimos, sem complicações, apenas alma.

Ilustrado: Howlin’ Wolf

Capturando o Espírito do Blues Vintage

Como meu modelo anterior de Jazz Vintage, eu comecei tratando um dos meus monitores de estúdio como um cantor, mas desta vez optei por usar um Auratone ao invés dos meus monitores principais. O Auratone 5C Super Sound Cube se tornou popular na década de 1970 e é conhecido por sua capacidade de replicar com precisão o som de eletrônicos de consumo, como rádios e televisores domésticos.  Claro, os eletrônicos modernos melhoraram desde então, mas esses alto-falantes ainda são incrivelmente úteis para verificar a faixa média devido à sua largura de banda limitada. Esse caráter também significa que eles são um ótimo ponto de partida para imitar a fidelidade dessas gravações de blues iniciais. 

Usando um microfone de fita AEA 44, eu o configurei a cerca de um pé e meio do alto-falante para evitar o efeito de proximidade excessivo, que enfatizaria os graves. 

Com o microfone de fita sendo amplificado por um pré-amplificador Chandler TG2, o sinal foi enviado para o Bereich03 Density. Eu adoro essa unidade da série 500 pela saturação que ela adiciona, assim como pela suave redução de agudos proporcionada ao ativar o interruptor "Vintage".

Após a Density, o sinal seguiu para um EQ a válvula Retro Instruments 2A3, onde você pode ver que fiz algumas mudanças bastante ousadas atenuando 100Hz e 5kHz, bem como aumentando um pouco os 1.5kHz para realmente enfatizar aquela característica de faixa média que faz parte da marca registrada da época.

Do meu EQ, o sinal viajou para meu confiável Roland Space Echo RE-201. Eu adoro ver a luz vermelha ocasionalmente iluminar no Nível de Pico, empurrando a entrada levemente para a sobrecarga para adicionar harmônicos. 

Continuando sua jornada, o sinal então sofreu uma compressão de alguns dB via DBX 165A. O que eu amo sobre este compressor é a capacidade de usar o botão “Stop Level” para adicionar um pouco de sujeira ao sinal. (Pssst…. Eu não sou o único que ama este compressor, basta perguntar ao Kevin Parker do Tame Impala)

Por fim, uma última pitada de cor a válvula foi adicionada com o Manley Vari-Mu. Usando apenas cerca de 1dB de redução de ganho para o polimento final. 

Confira o antes e depois abaixo:

Modelo Original (OUÇA)

Modelo Blues Vintage (OUÇA)

Assistir à transformação de um som moderno e limpo para algo que parece que saiu diretamente de uma máquina do tempo foi incrível. Se você está criando uma faixa autêntica de blues ou apenas deseja adicionar um pouco de textura vintage à sua última produção de EDM, o modelo Male Vintage Blues está pronto para trazer aquele toque cru e soulful. Adicione um pouco de magia old-school ao seu som com Kits.AI e veja como ele eleva sua música para o próximo nível. 

-SK

Sam Kearney é um produtor, compositor e designer de som baseado em Evergreen, Colorado.