Procesamiento Vocal AI para Cada Género: Las Mejores Herramientas para EDM, Rap, Pop y Más

No importa qué género de música hagas, nada importa más que voces con gran calidad sonora. Trucos de producción simples como la corrección de tono, la ecualización y la reverberación pueden marcar la diferencia entre un éxito y un fracaso. Afortunadamente, las herramientas de producción vocal AI de hoy son más potentes, creativas y simples que nunca. 

Desglosemos qué herramientas vocales AI pertenecen a tu flujo de trabajo para cada género:

Entendiendo los Géneros Musicales

Los géneros musicales son categorías que identifican piezas de música como pertenecientes a una tradición compartida o conjunto de convenciones. Estos géneros pueden ser amplios, como rock o pop, o más específicos, como heavy metal o música electrónica de baile. Entender los géneros musicales es esencial para la clasificación, recomendación y análisis musical, ayudando a oyentes y creadores a navegar por el vasto paisaje de la expresión musical.

Los géneros pueden dividirse en subgéneros, que son categorías subordinadas dentro de un género que adoptan sus características básicas pero también tienen sus propias características únicas. Por ejemplo, dentro del amplio género de música electrónica de baile, puedes encontrar subgéneros como house, techno y dubstep, cada uno con su propio sonido y estilo distintos.

Entender estas categorías y sus subgéneros ayuda a apreciar la diversidad y riqueza de la música por género, permitiendo una conexión más profunda con la forma artística. En este artículo, recorreremos los géneros más populares junto con las mejores herramientas AI actualmente en el mercado para mejorar las características de cada sonido especializado.

Superposición Vocal para Pop y Música Electrónica de Baile

La música pop, un género que surgió en Occidente durante las décadas de 1950 y 1960, es conocida por su naturaleza ecléctica, incorporando varios estilos como urbano, dance, rock y latino. Por lo general, presenta canciones de corta a mediana duración con ganchos melódicos, a diferencia de otros géneros que priorizan la musicalidad y la autenticidad. En el pop, la producción vocal se trata de colocar al cantante en primer plano. Después de todo, cuando los fans escuchan una canción de Adele, Beyoncé u Olivia Rodrigo, quieren escuchar la voz de su ídolo en toda su gloria.

Para ello, los productores pop a menudo utilizan compresión y ecualización para obtener voces limpias y pulidas en el centro de la mezcla. Altas relaciones de compresión y ataques y liberaciones más rápidas añaden energía a la pista. Con EQ, los productores reducen los bajos, aumentan los altos y reducen la resonancia para obtener un sonido suave y limpio.

Afortunadamente, hoy en día existen numerosas opciones de EQ y compresión con AI incorporada para eliminar la incertidumbre. The Collective de Focusrite es una nueva gama de herramientas basadas en AI, que incluye un compresor y ecualizador con inteligencia artificial integrada. Sonible ofrece herramientas similares en sus plugins smart:comp 2 y smart:EQ 4.

Otro aspecto clave de la producción vocal pop son las armonías ricas y ajustadas. Normalmente, esto se lograría grabando meticulosamente capa tras capa de voces de respaldo, y luego ensamblando cuidadosamente la canción en un DAW. Pero las herramientas vocales AI actuales pueden hacer más que mezclar voces; pueden crearlas.

Kits AI, el líder del sector en generación vocal AI, lanzó recientemente un generador de armonías.

Para generar armonías, sube una grabación limpia de la voz principal y la AI detectará su tono. Utiliza la corrección de tono opcional para ajustar la fuerza y suavidad, luego selecciona hasta 4 voces de respaldo y organiza sus partes. Estas pueden ser de las 75+ voces de Kits AI, voces verificadas de la comunidad compartidas a través de Kits Earn, o tus propios modelos de voz clonados. Selecciona tu tono y ¡listo! Has creado armonías de clase mundial con inteligencia artificial.

Muestreo en la Cultura Rap y Hip Hop

El arte del muestreo es central en la producción hip-hop: remixar fragmentos de música existente en un nuevo instrumental. Un elemento clave de la música hip-hop es su habla rítmica y rimada, que define la entrega vocal conocida como rap. Además, la música rítmica estilizada juega un papel crucial en la definición del género hip-hop. Todo comenzó en El Bronx en la década de 1970, cuando DJ Kool Herc inventó la técnica del "break". En los últimos 50 años, productores legendarios han hecho carrera con el muestreo, incluidos J Dilla, Ye y Metro Boomin.

Los productores crean ritmos cambiando la velocidad y el tono de una muestra, aplicando filtros y uniendo muestras con un controlador de almohadilla (solo para rascar la superficie). Pero las herramientas de producción AI pueden convertirte en un productor más versátil y creativo al expandir drásticamente lo que es posible hacer con una muestra.

Mejora tus ritmos con el divisor de stem y el removedor de voces de Kits AI. Estas herramientas en línea gratuitas analizan una muestra hasta sus pistas instrumentales. El resultado son archivos separados para la voz principal, la voz de respaldo, el bajo, la batería, etc. También puedes eliminar la reverberación y el retardo para obtener stems más limpios que puedes añadir inmediatamente sobre un ritmo.

Dato curioso: una herramienta AI similar fue utilizada por The Beatles para hacer su última canción, extrayendo la voz de John Lennon de una cinta de hace décadas.

O, puedes dar un paso más allá y utilizar la inteligencia artificial para encontrar muestras. El buscador de muestras COSMOS de Waves utiliza modelos de lenguaje AI (como ChatGPT) para entender lo que estás buscando y ayudarte a encontrarlo. Además, viene con 2500 muestras de stock para que empieces.

Voces Rugosas para Rock y Metal

La música rock, un género amplio de música popular que se originó en los Estados Unidos como 'rock and roll' durante finales de la década de 1940 y principios de la de 1950, ha evolucionado en varios estilos a mediados de la década de 1960 y tiene una importancia cultural e industrial significativa. Las voces de rock y metal se definen por tonos agresivos, distorsionados y potentes. Desde el blues de Delta, el rock tiene un siglo de historia que abarca los días de rockstar de la Invasión Británica hasta lo extraño y salvaje del prog y el psicodélico, hasta las actuaciones mágicas del hair metal y la oscuridad del heavy metal. Con las herramientas vocales AI, puedes producir tu camino hacia todos estos sonidos, o incluso crearlos desde cero.

En el extremo más moderado, tenemos herramientas de reparación vocal impulsadas por aprendizaje automático, como iZotope RX 11. Este conjunto de herramientas inteligentes analiza tus grabaciones en busca de problemas y sugiere soluciones. Esto puede incluir eliminar ruidos de fondo, reparar clips y optimizar el volumen. Esto es especialmente útil para las voces de rock y metal, que a menudo se graban a volúmenes más altos y con mucha distorsión vocal natural.

También hay reverberaciones inteligentes, como smart:reverb de Sonible. Estos plugins adaptan el sonido a tu pista, seleccionando el correcto y ajustándolo a la perfección. Esta es una excelente manera de obtener ese gran sonido de rock de arena, sin ningún molesto boom o eco.

En el extremo futurista del espectro, tenemos el Diseñador de Voces de Kits AI. Esta herramienta te permite diseñar un nuevo modelo de voz AI desde cero. Elige un género y un preajuste de género: en este caso, Rock. A partir de ahí, personaliza la potencia, calidez y respiración de la voz hasta que coincida con tu pista. El control deslizante de aleatoriedad introduce más imprevisibilidad en la generación. Niveles más altos pueden darle un toque más humano, pero también crear inclusiones inesperadas.

Lo mejor de todo es que las voces son completamente libres de regalías, por lo que puedes usarlas como desees. Además, Kits AI tiene una de las políticas de ética más estrictas en el espacio musical AI.

Voces Robóticas para Electrónica y Experimental

Para productores electrónicos y experimentales, las herramientas de inteligencia artificial pueden colocarte en la vanguardia de lo que es posible con la tecnología musical.

Quizás la herramienta musical AI más famosa es Vocaloid de Yamaha. Ese es el motor de síntesis vocal detrás de Hatsune Miku, quizás la cantante más famosa que no existe. Una ídolo pop virtual desde 2007, Hatsune Miku ha vendido cientos de miles de discos, ha actuado en Coachella y colaborado con leyendas.

Vocaloid ha sido utilizado por innumerables otros productores para crear nuevas voces, desde profundamente humanas hasta orgullosamente artificiales. La última iteración, Vocaloid 6, utiliza inteligencia artificial propietaria llamada VOCALOID:AI para las voces más expresivas y naturales que se han hecho hasta ahora.

Para voces empastadas, como 100 gecs, Glaive o Fraxiom, uno de los trucos de producción más comunes es combinar la corrección de tono estirada (con velocidad y transición de notas súper rápidas) y el cambio de formante (alterando el timbre vocal, pero no su tonalidad). Plugins legendarios de corrección de tono como Auto-Tune y Melodyne ahora utilizan AI para obtener resultados más precisos y rápidos al crear este sonido.

Pero, ¿por qué llevar una voz humana a sus límites, cuando puedes simplemente crear una nueva con AI? Usando la conversión de voz en Kits AI, puedes convertir una parte vocal existente en una voz completamente nueva. Kits AI ofrece una biblioteca de más de 75 voces de stock e instrumentos musicales, un Diseñador de Voces para voces completamente nuevas, cantantes reales compartidos a través de Kits Earn, y clonación de voces para crear un modelo propio.

Kits AI también tiene una plétora de opciones para ajuste fino y experimentación radical:

• Corrección de Tono: Selecciona una tonalidad, fuerza y suavidad, y la AI se asegurará de que cantes afinado. Aumenta esto para tener ese sonido hyperpop.

• Cambio de Tono: Aumenta o disminuye el tono hasta 24 semitonos.

• Aísla voces eliminando instrumentales, voces de respaldo, reverberación y retardo.

• Fuerza del Acento: Obtén un acento más fuerte del modelo de voz. Niveles superiores pueden causar errores de pronunciación, lo que puede crear un efecto intrigante.

• Mezcla de Volumen: Controla el equilibrio entre el volumen de entrada y el modelo.

• Efectos de Pre-Procesamiento: Corta el ruido, el retumbe y la dureza, suaviza el volumen y aplica autotune antes de la generación.

• Efectos de Post-Procesamiento: Aplica compresión, coro, reverberación y/o retardo a tu resultado final.

Aplicaciones Creativas de Voces AI

Las voces AI han revolucionado la industria musical, ofreciendo nuevas posibilidades creativas para productores y artistas. Estas herramientas avanzadas pueden mejorar las voces humanas, crear sonidos completamente nuevos e incluso generar pistas vocales completas, empujando los límites de lo que es posible en la producción musical.

Usando Voces AI en la Producción Musical

Las voces AI pueden usarse de diversas maneras innovadoras en la producción musical:

• Mejorando las Voces Humanas: La AI puede corregir el tono, ajustar el tono y agregar efectos a las voces humanas, haciéndolas sonar más pulidas y profesionales. Esto es particularmente útil en géneros como el pop y la música electrónica de baile, donde la perfección vocal a menudo es clave.

• Creando Nuevos Sonidos: La AI puede generar nuevos sonidos vocales, como voces robóticas o alienígenas, añadiendo un toque único a la pista. Esto es especialmente popular en géneros de música electrónica y experimental.

• Generando Pistas Vocales: La AI puede convertir pistas vocales enteras, una voz femenina de una voz masculina, proporcionando un punto de partida para una canción. Esto puede ser un cambio radical para los productores que buscan prototipar nuevos vocalistas rápidamente o explorar diferentes géneros musicales.

Mejorando las Voces Humanas con AI

Las voces AI también pueden utilizarse para crear nuevos sonidos y estilos, como:

• Música Rap: La AI puede generar rap con esquemas de rima complejos y letras, contribuyendo a la evolución de la cultura hip hop.

• Cultura Hip Hop: La AI puede generar voces de hip hop con un estilo y flujo únicos, añadiendo un giro fresco a la música hip hop tradicional.

• Música Electrónica de Baile: La AI puede generar voces de música electrónica de baile con un sonido futurista, empujando los límites de lo que es posible en la música de baile.

En general, las voces AI ofrecen una amplia gama de posibilidades creativas para productores y artistas. Ya sea mejorando voces humanas, creando nuevos sonidos o generando pistas vocales enteras, la AI está transformando la forma en que se crea y se experimenta la música a través de varios géneros musicales.

Conclusión

No importa qué género de música hagas, las herramientas de producción vocal AI pueden mejorar tu sonido y flujo de trabajo. Hay una gran variedad disponible, desde herramientas sutiles de limpieza hasta poderosos removedores de voces y sorprendentes conversiones y clonaciones de voces.
Si recién comienzas con la producción vocal AI, Kits AI es el mejor lugar para empezar. Su suite ofrece todas estas herramientas en un paquete por solo $11.99 por mes – mucho menos que otros costosos descargas únicas. Además, toda la suite es increíblemente fácil de usar y está disponible como una sencilla aplicación web.